大型新编历史传奇京剧封神﹒双生劫创排制作项目竞争性磋商公告

★一、采购需求

（一）全剧定制唱腔创作需求

唱腔设计需严格遵循京剧板式、昆曲曲牌格律规范，兼顾京昆融合创新；贴合角色行当、人物心境、场次剧情基调，板式、调门适配本院演员音域；所有唱段需标注完整谱子、伴奏旋律、强弱标记，分角色单独制谱。基础唱段为14段：

1.序幕﹒闻仲铜锤花脸大段唱腔

板式：二黄导板+回龙+原板；风格高亢嘹亮、荡气回肠，铜锤花脸厚重音色，剧情为闻仲****祭奠阵亡将士，基调悲壮苍凉。

2.第一场《朝歌夜弈》殷郊登场上古吟唱

采用殷商金文平直刚硬极简吟诵曲风，无炫技技巧，还原远古时代气韵，烘托人物沉郁压抑的内心。

3.第一场《朝歌夜弈》殷郊、姬发双人谈心对唱

板式以西皮碰板起调，曲风明快舒展，贴合少年知己交心场景，直白抒发胸臆。

4.第一场《朝歌夜弈》殷郊怒斥费仲、尤浑唱段

板式：西皮导板转垛板，末尾设计高音嘎调；曲风慷慨激昂，突出少年疾恶如仇的人物性格与主演演唱功底。

5.第一场转第二场过渡曲牌：改编昆曲《懒画眉》

保留传统昆曲格律基础上创新改编，曲风柔媚婉转，适配妲己独舞身段，实现京昆融合守正创新。

6.第二场忠臣群像曲牌：昆曲《水仙子》

严格遵循传统昆曲原始格律创作，适配忠臣痛斥奸佞的群戏场面，曲乐与群演动作精准匹配。

7.第二场转第三场《歧路双生》过渡变体昆曲《小桃红》

由闻仲演唱，昆腔底蕴醇厚深沉，贴合人物天眼观兴亡、看透双生命运却默然不语的沧桑人设，紧扣全剧核心主题。

8.第三场《歧路双生》殷郊逃亡成套西皮大段

共十二句成套西皮，曲风苍凉落魄，表现刺杀妲己失败、孤身漂泊的英雄末路之感，全程适配武戏身段，实现载歌载舞。

9.第三场《歧路双生》护驾逃亡群连弹大段

参考唐派经典剧目《驱车战将》联弹结构，采用群唱形式，融合唱念做打，气势雄浑磅礴，凸显唐派群像塑造艺术特色。

10.第三场《歧路双生》殷郊坠崖反二黄核心唱段

板式：散板起腔转慢板，共十四句；曲风悲怆厚重，层层递进抒发绝境余生、冤愁百结的复杂情绪。

11.第三场转第四场《榜开劫起》转场曲牌《点绛唇》

用于十二金仙集体登场，曲风高亢雄浑，融合唐派雄浑气韵与昆曲《单刀会》昂扬唱腔，凸显仙阵威严磅礴气场。

12.第五场转第六场《移山斗法》转场曲牌《新水令》

适配十二金仙列阵斗法大场面，曲风开阔浩荡，烘托罡风漫天、浩气覆苍穹的仙侠大战画面，适配整齐划一的群演调度。

13.第七场《双生诀叙》全剧高潮三人时空交错唱段（重点）

殷郊、姬发、闻仲采用错时空表演形式，同向台口吐露内心独白，段落间穿插叙事念白，为本剧情绪最高点，升华家国宿命核心立意。

14.尾声三人合腔京歌

核心词句：皓月云天阔，犹似旧朝歌；曲风空灵淡然、意境悠远。对应双线舞台调度：姬发拾阶登临帝王之路，殷郊随闻仲同**神台，殊途同源，落脚“**就是人民、祈愿国泰民安”宏大主旨，作为全剧收尾。

（二）现场背景音乐创作需求（根据导演二度创作指令）

1.整体风格：统一殷商上古史诗质感，曲风苍茫厚重，区分宫廷、战场、仙门、悲情、家国等多场景差异化配乐。

2.剧情适配：所有原创音乐紧密贴合剧情脉络，精准烘托人物矛盾冲突，循序渐进铺垫、推高舞台高潮，具备叙事功能，主动推动情节发展。

3.舞台适配：全程配合导演现场二度创作、舞台调度、武打身段、群舞走位；排练阶段根据现场实际效果调整乐曲长度、速度、强弱层次。

4.交付时限：严格按照剧组排演时间节点，分幕、分场次分段交付初稿、修改版、定稿，配合排练周期同步调整。

（三）**配器编曲制作需求

1.编制定位：整体采用纯民族**编制，弱化西洋乐器，统一匹配殷商史诗国风艺术定位。

2.适配匹配：全套配器完全适配前文所有定制唱腔、原创场景背景音乐，贴合剧本人物设定、场景氛围、导演二度创作整体思路。

3.艺术标准：秉持精益求精创作原则，编曲声部层次丰富，强弱对比分明，区分单人抒情、群场大战、仙门斗法等不同场景音色质感。

4.落地适配：****剧院现有乐队编制、演奏人员能力优化配器方案，兼****乐队现场演奏实操性，合理调配高难度演奏段落。

5.修改服务：****乐队演奏反馈、导演艺术要求，持续优化声部编排、强弱处理、乐器配比。

（四）全剧音频录音、混音制作需求

1.整体音色风格：录音混音整体贴合本剧史诗基调，音色厚重辽阔，统一匹配唱腔、**背景音乐的上古国风质感，音色体系统一协调。

2.虚实融合要求：预录音频与舞台现场实时演奏段落衔接顺滑，强弱、速度、音色无割裂疏离感，虚实切换自然无痕，适配舞台现场扩声。

3.后期标准：人声、**分轨录制，精细混音，平衡唱腔与人声伴奏音量；****乐队实时演奏的音量调整空间，提供分轨文件、成品立体声音频两套交付成果。

4.交付成果：分幕分场独立音频文件、完整全剧连贯音频、配套分轨工程文件，适配排练、舞台正式演出、视频录制多场景使用。

（五）整体服务通用要求

1.中标方需派驻主创作曲人员全程跟进剧组排练，根据导演、主演、乐队意见多轮修改，直至达到舞台演出标准；

2.全套成果包含完整总谱、分声部分角色乐谱、分幕音频、录音工程文件，版权可供院团长期演出使用。

二、相关资质

相关主创人员需独立或核心参与创作新编、改编京剧大戏作品15部以上；****剧院团曾有剧目创排深度**，产生深远影响；参与戏曲电视连续剧音乐创作5部以上；创作经典京歌作品5首以上。

主创能够独立完成本剧目的全部唱腔设计、全剧音乐创作、整体配器编排、音乐风格统筹，熟悉传统京剧声腔体系与新时代新编戏曲音乐创编手法，****剧院团新编创排的艺术标准。

★服务需求：

一、采购需求

本项目为院团新编史诗京剧剧目专用戏曲服饰、人物容妆一体化设计与定制制作项目。供应商须结合剧目剧情、人物设定、时代背景开展全套服饰视觉设计、角色容妆造型方案设计，服饰制作严格遵循传统京剧规制，融合剧目史诗美术风格；成品含送货上门、现场试穿、尺寸微调、舞台使用售后修补服务，本项目为总价包干，包含方案设计、材料、人工、制版刺绣、造型辅料、运输、税费、维修辅料、现场技术配合等全部费用，采购人不再另行支付其他任何费用。

二、采购工作内容

（一）人物造型设计服务

供应商中标后3日内提交全套设计方案：包含全部角色服饰效果图、面料配色方案、纹样设计稿、人物容妆（脸谱、头面、发式、妆容）造型方案。设计方案需贴合殷商史诗题材，兼顾传统京剧程式与剧目整体舞美色调，方案须经采购人导演、舞美负责人审核通过后方可投产制作。根据采购人合理修改意见，免费调整设计图纸直至定稿。

（二）服饰制作、加工、刺绣、成衣制作

配套容妆辅料配套配置（头套、发饰、面妆辅助物料等，适配各角色造型）；送货至采购人指定排练场地、现场清点、演员试穿、尺寸修改；交付后质保期内维修、补配辅料等售后服务。

采购清单：

三、其他技术及商务需求

（一）设计要求

所有纹样、色彩、剪裁不得违背京剧行当规范；容妆造型区分人物身份、正邪、年龄层次；设计充分适配舞台灯光效果，兼顾近景排练与剧场远距离观演视觉效果。中标人须安排主创设计师对接剧目创排团队，参与线上/线下造型研讨。

（二）调整：货品尺寸不合身免费修改，刺绣、面料、造型存在瑕疵无条件重做；设计方案审核阶段免费优化调整；

（三）质保：交付后6个月内，非人为破损免费修补、更换辅料；若因制作工艺问题出现开线、脱绣，无偿返修；

（四）验收：分初验、终验。到货清点、外观查验为初验；剧目彩排演员完整试穿，服饰、容妆造型整体效果达标，无修改意见，完成终验。若造型、工艺不符合设计标准，采购人有权要求限期整改。

★服务需求：

一、采购需求

本项目为院团新编史诗京剧剧目专用戏曲舞美装置、道具定制制作。所有手持道具严格控制重量，保障演员表演安全；大型舞台装置采用轻量化、可拆卸、折叠结构，便于舞台迁换与长途运输；道具形制、纹样贴合殷商时代背景，符合戏曲舞台视觉美学。

（一）采购清单

（二）设计要求

1.成交供应商签订合同3日内，提交全套道具深化效果图、结构图纸、纹样配色方案；

2.设计风格契合殷商史诗剧目基调，兼顾戏曲舞台远距离视觉效果与排练近距离观感；

3.方案须经采购人舞美、导演团队审核通过后方可投产，根据采购人合理意见免费修改图纸直至定稿。

（三）交货、调整、质保要求

1.交货：签订合同后7日内完成项目制作并送至指定排练场地，现场共同清点，开展初验。

2.修改调整：道具尺寸、造型不符需求免费调整；出现工艺瑕疵、造型偏差无条件重做。

3.质保期：全部道具验收合格后6个月。质保期内非人为损坏，提供免费修补、辅料更换；因工艺缺陷出现开裂、脱胶、结构松动无偿维修。4.安全要求：所有手持道具边角钝化处理，无尖锐棱角；大型装置结构牢固，保障演员演出安全。

★服务需求：

一、采购需求

历史传奇京剧《封神﹒双生劫》舞台背景视频，需依托现代影视技术展现出宏大史诗景观与传统戏曲美学，始终服务于衬托剧情、演员表演与氛围渲染，而非掩盖表演、形成违和感。通过视频设计有效强化剧情的张力，画面风格以写实为主，同时兼顾京剧的唯美与意境，以神话场景为特色，完成剧情的整体视觉呈现。

二、视频制作要求

全剧预计15个场景，20个视频。

画面及内容必须全部采用原创设计与制作，在与主创团队充分沟通后，视频的设计、手绘、初稿、动画制作与成品渲染，全程都要符合主创团队理念与需求。成品输出必须为符合广播电视与现场播出标准的视频文件，分辨率不能低于3840×2160（视屏幕比例略有微调）。

三、制作单位要求

1.必须于采购人规**期内完成制作任务，如成交供应商未能如期履约，成交供应商将赔偿对采购人造成的经济损失。

2.制作单位须有类似本项目的制作经验，并提供相应的成品及佐证（包括作品截图等内容）。

3.制作团队不能少于5名成员，并出具相应证明。